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    创造难忘人物

    • 作者[美] 琳达·西格 / Linda Seger
    • 译者高远
    • 出版社后浪丨文化发展出版社
    • 出版时间2017-6
    • 定价35.00元
    • 装帧平装
    • 开本16
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    你写的人物有灵魂吗? 人物第一!其他统统靠边 写剧本、写小说、写广告、写游戏、写策划 必读实用指南!

    1. 详细信息

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    创造难忘的人物

    Creating Unforgettable Characters

     

    你写的人物有灵魂吗?

    人物第一!其他统统靠边

    写剧本、写小说、写广告、写游戏、写策划

    必读实用指南!


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    著   者:[美] 琳达·西格(Linda Seger)    

    译   者:高 远                           字   数:180

    书   号:978-7-5142-1722-3             页   数:216

    出   版:文化发展出版社                  印   张:13.5           

    尺   寸:165毫米×230毫米              开   本:1/16

    版   次:2017年8月第1版              装   帧:平装

    印   次:2017年8月第1次印刷          定   价:35.00元

    正文用纸:银河书纸


    编辑推荐

    写完剧本,演员求你让TA演!让剧本点石成金的终极秘诀就是——提升人物。《创造难忘的人物》带来的是一次对人物写作方法的探险之旅,助你发现人物问题并找到有效的解决方案,创造丰满、立体、令人难忘的人物。

     

    国际知名编剧顾问琳达·西格又一经典力作,探究人物创作中的关键问题

    对谈三十余位好莱坞一线创意人,解密众多奥斯卡名作的后台细节

    展示一场戏的四种对白写法,解决六大常见瓶颈问题、树立八条塑造女性人物的标准

    探究反派角色的魅力,增添幻想人物的内涵,突破人物刻板形象

    集理论教学与佳作赏析为一体,从阅读好作品、理解好作品,再到写出好作品

    每章附课后自查与精华小结,写剧本、写小说、写广告、写游戏、写策划都能用上

     

    名人推荐

    这本书充满迷人的想法和洞见。我认为所有电视、电影、广告编剧都能从本书获益。  

    —— 罗恩·巴斯,编剧,代表作《雨人》《偷天陷阱》《我最好朋友的婚礼》

     

    在如何写出有血有肉的角色方面,这本书是无价的。

    ——盖尔·安·赫德,《终结者》编剧,《深渊》《异形2》制片人

     

    琳达·西格的书帮你在考察人物时,也帮你考察自己的想法。这本书没有废话,引导你得到简单易懂的答案,并且激发你的创造力。

    ——菲·卡宁,《教师之恋》编剧,美国电影艺术和科学研究院前主席

     

    这本书对那些试图超越刻板写作、写出原创性的剧作家来说,非常有用。  

    ——琳达·韦尼斯, UCLA 继续教育学院编剧项目主任

    著者简介

    琳达·西格(Linda Seger),好莱坞资深编剧顾问,从1981年起为2000多部剧本和100多部电影担任了策划咨询工作,并在三十多个国家教授剧本写作。与她合作过的影人和电影公司为数众多,如导演彼得·杰克逊、朗·霍华德,ABC、CBS、NBC 电视台,以及迪士尼公司等。她同时还是美国电影学会、美国导演协会、美国编剧协会、美国电视艺术与科学学院、美国电影艺术与科学学院会员。因剧本咨询方面的成就,她获得了救赎电影节(Redemptive Film Festival) 终身成就奖及月舞影展(Moondance)等其他电影节的多项大奖。更多信息请参见 www.lindaseger.com。

     

    译者简介

    高远,2004年毕业于北京电影学院,获硕士学位,现为专职编剧,作品有电视剧《大汉口》等。

     

    内容简介

    本书为编剧塑造人物提供了体系化的指导和各种有效技巧。从轮廓描写到深入刻画情感层次、心理情结,手把手教你设定人物;妙用辅助人物和次要人物,巧妙编织人物关系,帮你写出有活力的群像戏。本书还打破非现实人物的“次元壁”,解析如何把握幻想人物、非人类人物的性格尺度。

    书中案例包括奥斯卡获奖剧本《飞越疯人院》《走出非洲》,被艾美奖垂青的热门电视剧《干杯酒吧》《墨菲·布朗》,经典小说《普通人》,美国国民广告“加州葡萄干”,并由参与上述作品的30余位编剧、作家、广告创意人亲自分享人物提升秘法。结合每小节末尾的练习,读者可以抓住人物写作的核心问题,循序渐进地提高人物写作能力。

     


    简  目

    推荐语

    前 言

    第1章 研究人物

    第2章 定义人物:一致性与矛盾性

    第3章 创造幕后故事

    第4章 理解人物心理

    第5章 创造人物关系

    第6章 添加辅助人物和次要人物

    第7章 对白写作

    第8章 创造非现实人物

    第9章 超越刻板描写

    第10章 解决人物的难题

    后 记

    附 录 “电影中的女性”卢米纳斯奖评奖标准

    出版后记

     

     

    目  录

    推荐语

    前 言

     

    第1章 研究人物

    1.1 总体研究与特殊研究

    1.2 背 景

    1.3 文化的影响

    1.4 历史时期

    1.5 地 域

    1.6 职业的影响

    1.7 从总体研究中创造特殊研究

    1.8 特别的研究小技巧

    1.9 要花多长时间?

    1.10 个案研究:《迷雾森林十八年》

    课后实践

     

    第2章 定义人物:一致性与矛盾性

    2.1 如何开始?

    2.2 观 察

    2.3 整合体验

    2.4 外貌描写

    2.5 人物的核心

    2.6 添加矛盾性

    2.7 添加价值观、态度和情感

    2.8 细化人物

    2.9 个案研究:《夜鹰热线》

    课后实践

     

    第3章 创造幕后故事

    3.1 你需要知道哪些幕后故事信息?

    3.2 幕后故事揭示什么?

    3.3 你需要多少幕后故事信息?

    3.4 小说中的幕后故事

    3.5 电视剧中的幕后故事

    3.6 什么情况下需要幕后故事?

    3.7 个案研究:《墨菲·布朗》

    课后实践

     

    第4章 理解人物心理

    4.1 内在幕后故事如何定义人物?

    4.2 无意识如何决定人物?

    4.3 个性差异如何创造人物?

    4.4 反常行为如何定义人物?

    4.5 个案研究:《普通人》

    课后实践

     

    第5章 创造人物关系

    5.1 如何在吸引和冲突之间取得平衡?

    5.2 人物关系中的反差

    5.3 到哪里寻找冲突?

    5.4 人物如何改变彼此?

    5.5 运用这些元素创造人物

    5.6 创造三角关系

    5.7 个案研究:《干杯酒吧》

    课后实践

     

    第6章 添加辅助人物和次要人物

    6.1 功 能

    6.2 运用辅助人物增添色彩和质感

    6.3 充实人物

    6.4 创造反派

    6.5 个案研究:《飞越疯人院》

    课后实践

     

    第7章 对白写作

    7.1 什么是潜台词?

    7.2 什么是糟糕的对白?

    7.3 对白写作技巧

    7.4 个案研究:朱尔斯·费弗

    课后实践

     

    第8章 创造非现实人物

    8.1 象征人物

    8.2 非人类人物

    8.3 幻想人物

    8.4 神话人物

    8.5 个案研究:《回到大魔域》

    课后实践

     

    第9章 超越刻板描写

    9.1 脱离刻板形象

    9.2 如何使这些人物变得立体?

    9.3 个案研究:“电影中的女性”卢米纳斯奖

    课后实践

     

    第10章 解决人物的难题

    10.1 人物不可爱的问题

    10.2 理解人物的问题

    10.3 人物模糊的问题

    10.4 商业性的问题

    10.5 辅助人物的问题

    10.6 故事的问题 VS 人物的问题

    10.7 突破的技巧

    10.8 个案研究:《走出非洲》中的丹尼斯·芬奇-哈顿

    课后实践

     

    后 记

    附 录 “电影中的女性”卢米纳斯奖评奖标准

    出版后记

     

    前  言

    很多年前,一位电视制片人前来拜访我。她的剧本遇到了人物方面的问题。某位颇具名望的演员已经出演了这个角色,但却没有什么发挥的余地。在咨询期间,我们对这个人物的情感层次、性格的其他维度及其潜在的变化出了一些主意。后来,该演员因出演这个角色而获得了艾美奖提名。

    几个月之后,又有人来找我咨询。这次是一部系列剧的制片人,他们陷入了麻烦——收视率很低,电视台威胁要撤销此剧。尽管演员表演很出色,人物大体上也得到了很好的描绘,但人物还是没有多少延伸的可能性。在晚间的讨论会中,我们想出了一些潜在的冲突,能够延伸人物维度的故事话题,已经出现在剧中但尚未得到挖掘的、富有活力的人物关系,以及能够不断吸引观众的东西。制片人们很兴奋,并着手调整

    方向。可惜他们太迟了,电视台已经决定撤销该剧。从此以后,剧中那些多才多艺、广受欢迎的明星们再也没有上过其他的剧,尽管他们曾在过去取得了巨大的成功。

    无论在何种情况下,对一个成立的故事而言,人物都是其中的关键。如果人物不能成立,光有故事和主题是不足以吸引观众和读者的。回想一下小说《飘》(Gone with the Wind)、《杀死一只知更鸟》(To Kill a Mockingbird) 、《简·爱》(Jane Eyre)、《汤姆· 琼 斯》(Tom Jones), 戏剧《莫扎特》(Amadeus)、《危险的关系》(Les Liaisons Dangereuses)、《玻璃动物园》(The Glass Menagerie),电影《卡萨布兰卡》(Casablanca) 、《安妮·霍尔》(Annie Hall) 、《公民凯恩》(Citizen Kane),电视剧《我爱露西》(I Love Lucy)、《全家福》(All in the Family)、《蜜月伴侣》(The Honeymooners)中的那些难忘的人物吧。甚至像《48小时》(48 HRS.)、《致命武器》(Lethal Weapon) 、《虎胆龙威》(Die Hard)这样的动作片或者《猛鬼街》(A Nightmare on Elm Street)这样的恐怖片,其成功也应归结于人物得到了有力的、良好的描写。创造难忘的人物是一个过程。尽管某些创作者认为这是教不出来的,但作为一名剧本顾问,我发现还是有些程序和概念能够有效地改善人物。在和许多颇得赞誉的创作者的对话中,我也学到了一些技巧和方法。正是通过它们,伟大的创作者创造出了伟大的人物形象。我也知道,编剧们面临的难题和制片人、导演、行政人员、演员们面临的难题是一样的。这些人都需要定义人物,提出正确的问题并找到有效的解决方案。本书中的概念与各种虚构人物的创造有关。这些概念都基于我从事戏剧教学、剧场导演和近十年来从事剧本咨询时发现的某些原则。为了使书中的概念得到清晰的表述和确认,我访问了三十余位创作者。他们中包括小说家、电影编剧、电视剧编剧、戏剧家、广告创意人。鉴于我的业务集中在电影剧本方面,书中的大多数例证选自电影和电视剧。而来自小说和戏剧的文学例证也多被拍成过电影,因此例子无论是影片还是小说应该都能为大多数读者熟悉。在我和小说家的对话中,他们也确认了所有与电影、电视有关的人物概念同样适用于小说。由于我的前一部书《编剧点金术》(Making a Good Script Great)已经探讨了人物与故事和结构的关系,这本书中,我就不再重复了。我将在本书中着眼于创造丰满人物以及人物关系的过程。如果你是个写作新手,那么这些过程将有助于你明白在没有灵感时如何应对。即使你是位有经验的作者,你也偶尔会发现笔下的某个人物不能成立,那么回顾一下这些过程将有助于你理解自己凭本能所做的事情。

    经由知识和想象的结合方能创造出人物。本书的目的在于促进你的创作过程,使你通过它最终创造出有力的、立体的、难忘的人物。

     

    出版后记

    在一部影片中,什么才是最重要的事?是主题?还是故事?

    答案是人物。如果编剧不能塑造出一群活灵活现、令人过目难忘的人物,光有主题和故事的剧本可无法得到审读人、制片人和观众们的青睐。编剧畅销书作者、好莱坞资深剧本顾问琳达•西格在写完了《编剧“点金术”》这一剧本提升宝典之后,又将她的讨论延伸集中到了剧本的关键——人物上。

    琳达•西格访问了三十余位来自电影、电视、小说、舞台剧、广告等领域的创作者,聆听他们的写作心得,总结出了一条普遍的规律:活灵活现的人物形象并不会凭空出现,而是创作者们感受了表达内心声音的必要性、掌握了表达内心声音技巧的成果。通过观察、积累,创作者们才得以找到自己切入生活的角度和对生活的观念。人物的细节,就是创作者们从万花筒般的生活中攫取的一块五光十色的碎片。再借助艰苦的工作、大量的写作练习,创作者们才得以将自己的积累注入虚拟人物之中,通过人物的一言一行,将自己作品的主旨——无论是人的道德抉择、救赎,还是打破人与人之间隔阂,一起呈现给观众。

    《创造难忘的人物》全书着眼于创造人物及人物关系的过程。琳达•西格指导读者从发掘文化环境、成长历程、职业习惯等因素对人物的影响入手,引导读者从一致性与矛盾性两个方面描画出人物的轮廓,再通过创造幕后故事、研究人物心理活动等手段充实人物。在塑造出主要人物的基本形象后,琳达•西格进一步指导读者添加辅助人物和次要人物,为故事进一步增添色彩和质感;指导读者打磨人物对白,在人物关系间营造冲突、情感和态度。在本书的最后一部分中,作者补充了如何创作不同类型的非现实人物、如何避免刻板描写等进阶指导,并提供了一系列读者可以对照自查的问题,帮助读者在遇到人物塑造难题、故事发展瓶颈时找到突破口。借助作者的眼睛去审视整个创作过程,读者不仅可以学到与塑造人物相关的理论和经验,也能在这个过程中为发展出一套高效、完善的写作流程。

    早在多年以前,许多业内编剧、高校师生就已经在参考使用本书的英文版,并向我们推荐,因此琳达•西格教授的编剧教程系列一直是后浪出版计划中的重点。继2015年出版第一本《编剧点金术》之后,历经各方面努力,我们终于在今天奉上了该系列的第二本,在此,尤为感谢译者高远老师很早就出于个人兴趣完整翻译了全书,他专业流畅的译稿大大推进了编辑出版进程,为本书增色不少。同时,我们在编校工作中,仔细考察了中美编剧在工作习惯、专业词汇方面的差异,将专业词汇或逐一附上原文,或加上脚注,供读者参考。若仍然存在疏漏之处,希望读者朋友们不吝指正,我们会在日后予以更正。

    现在,你已经找到了正确的答案。接下来,请用你在本书中获取的知识,结合你的经验、观察、想象,去创造出更有力、更清晰、更立体的人物吧!

     

    服务热线:133-6631-2326 188-1142-1266

    读者服务:reader@hinabook.com

    “电影学院”编辑部

    拍电影网(www.pmovie.com

    后浪出版公司

    2017年4月

     

     

     

     

    正文赏读

    从前,有个客户带了个很棒的剧本构思来找我。一年多来,她一直在写作和修改这个剧本。她的经纪人对此很兴奋,急切地期待着这个新故事。

    尽管有人说她之前的一些剧本还不足以打入美国商业片市场,但这个剧本却很有趣、很有力。不少制片人会把这种类型的故事称为“高概念”(high concept),也就是说它具有强烈的吸引力、独特的故事情节、清晰的冲突和易于认同的人物。

    她的第一部影片刚刚制作完成,并且希望这个剧本能打出一片新的天地。虽然她很快就写完了,但其中的人物却不成立。她彻底进行不下去了。

    在分析她的剧本时,我发现她对背景,即人物所处的世界还不够了解。剧本里很多场景发生在流浪者收容中心。尽管她花了不少时间在收容中心给流浪者盛汤并和他们交谈,但她从未真正体验过在那里或在大街上睡觉的滋味。结果,细节和情感便缺失了。显然,只有一条路能够突破人物的问题,那就是回到研究中去。

    创造人物的第一步就是研究。大多数写作都是对新领域的个人探索。这就要求作者必须做一些研究,以确保人物和环境真实并有意义。

    很多创作者热爱这一研究的过程。他们把这描述成一种了解不同世界与不同人的历险、探索或机会。他们喜欢看到,在花了几天时间了解人物的世界之后,人物逐渐有了生命。当研究证实了他们凭本能认识到的东西,他们会感到无比快乐。每一种新的见识都使他们感到自己正在创造人物的道路上阔步前进。

    另外一些人则觉得做研究是很可怕的,是工作中最困难的一部分。很多创作者会抗拒它,他们宁可花上无数的时间打电话或在图书馆里查找资料。研究可能会耗时不菲而结果却令人沮丧。当你成功之前,说不定会无数次钻进死胡同。你可能不知道怎样开始对一种特定性格的要点进行研究,但研究却是创造人物过程的第一步。

    人物的厚度可以与冰山相比。观众或读者只能看到创作工作的顶端——可能只占创作者对人物全部认识的百分之十。但创作者需要相信,所有这些工作都会深化人物,即使大多数信息从来不会直接出现在剧本里。你何时需要去做研究呢?比如你在写小说。每个读过你小说的人都认为你的主人公,一个三十七岁的男性白人,虽有迷人的个性,但他的某些动机却不可理解。于是你觉得自己应该更多地了解人物的内在运作。一个朋友建议你读一下丹尼尔·莱文森(Daniel Levinson)的《人生的四季》(Seasons of Man’s Life) 。这本书写的就是中年危机。此外,你还安排自己去旁听男人们的集体心理分析。你希望通过这些研究去了解男人在中年时发生的转变以及这如何驱动他们的行为。

    或者,你刚刚写完了剧本,可是你的某个辅助人物——一个黑人律师——似乎不像其他人物那么充实。于是你联系了全国有色人种进步协会,看看他们能否帮你找个黑人律师聊聊。你希望发现种族背景对这一从事特定职业的特定人物的影响。

    或者,你被安排去写一部关于刘易斯和克拉克的电影。你很精明,于是便向制片厂要了研究经费、交通费和八个月的时间。你需要理解和体验这一旅程,需要知道这段日子是怎样影响人物及其对话的。

     

    1.1 总体研究与特殊研究

    从哪里开始呢?首先你要知道,你不是从打草稿开始。你这一辈子都在做着研究,因此你有很多素材可以利用。

    你一直在做着所谓的“总体研究”。这种观察或者说注意形成了人物的基础。你也许天生就会看人。你观察他们走路的姿态、他们的工作和衣着、他们说话的节奏甚至是思维模式。

    如果你除了写作还从事别的工作,比如医疗、房地产或历史教学,那么你在工作中吸收到的一切素材都能被运用到写作一部医疗题材的电视剧、一篇关于房地产业的短篇小说或一部以中世纪英格兰为背景的长篇小说中。

    当你在参加心理学、艺术或科学课程时,你就是在做总体研究。你在其中学到的东西会为你的下一个故事提供细节。很多写作教师都会说“要写你了解的东西”。这是为你好。他们认识到,贯穿一生的观察和总体研究能够产生大量的细节,而要写自己未曾体验的领域,则需要经年累月才能了解与之相当的细节。

    电视剧《蓝色月光》(Moonlighting)的故事编辑、《如何行销你的剧本》(How to Sell Your Screenplay)的作者卡尔·索泰(Carl Sautter),讲过曾有位编剧向他毛遂自荐了一个点子的事:“他要写部讲述四个女孩去劳德岱尔堡度春假的影片。这个想法没问题,但我后来发现他从未在春假期间去过劳德岱尔堡。我们接着聊,我得知他来自堪萨斯州的一个小农场。他说:‘真可惜我没去成,可那时恰逢薄饼节啊。’在那个小镇上,年年都会举行薄饼节。他向我描述了有关薄饼的一切以及节日的各种细节。于是我说:‘这才是故事啊。有很多东西值得拍成电影。你为什么要写一个自己从未体验的故事呢?要知道有上千人都能比你写得更好。还是写你了解的东西吧。’”

    人物的创造开始于你已经了解的东西。但是总体研究不一定能产生出足够的信息,你还需要做特殊研究才能填补人物的细节。在你自己的观察和体验里可能没有这些。小说家罗 宾·库克(Robin Cook, 著有《昏迷》[Coma]、《突变》[Mutation]、《爆发》[Outbreak]等书)尽管是位医学博士,但还是要为他的医学小说做些特殊研究。“这些研究大多是阅读,”他说,“ 但我也和那些对我小说中的课题有专项研究的医生谈过。事实上,我通常会在某一领域里做上几周的工作。在写《大脑》(Brain)这本书时,我花了两三周时间和一个神经放射学专家一起工作。而为了写《爆发》,这是一本关于当今流行病的书,我访问了亚特兰大疾病控制中心的工作人员,并在那里研究了病毒。为了写《突变》,我研究了基因工程学。这个领域变化的步伐很快,以至于我在医学院里学的东西都不再有效了。出一本书要花我一年的时间。我通常用六个月做研究,两个月写大纲,两个月写书,然后再花上个把月做宣传之类的事和在医院工作。”

     

    1.2 背 景

    人物的变化不会发生于真空之中。他们是环境的产物。一个来自 17世纪的法国的人物和一个来自 20 世纪 80 年代的得克萨斯州的人物是不同的 ;伊利诺伊州小镇上的药剂师和波士顿综合医院的病理学家是不同的;生长在艾奥瓦州农场的穷孩子和生长在南卡罗来纳州查尔斯顿的富家子是不同的;非洲裔、西班牙裔或者爱尔兰裔美国人也和来自圣保罗的瑞典人是不同的。对人物的理解开始于对人物周围背景的理解。什么叫背景?悉德·菲尔德在他的《电影剧本写作基础》中做了极好的定义。他把环境比作空的杯子。杯子就是背景。它是环绕着人物的空间,可以由故事和人物的细节灌满。对人物影响最多的环境因素包括文化、历史时期、地点和职业。

     

    1.3 文化的影响

    一切人物都有其种族背景。如果你是个第三代瑞典 - 德国裔美国人(就像我这样),那么这一背景的影响可能已经很小了。但如果你是第一代牙买加黑人,那么种族背景就可能决定你的行为、态度、情感表达和人生哲学。

    一切人物都有其社会背景。一个人是来自艾奥瓦州中产阶级农场家庭,还是来自旧金山下层家庭,其中就存在区别。

    一切人物都有其信仰背景。他们是名义上的天主教徒,正统犹太教徒,新世纪哲学的追随者,还是不可知论者?

    一切人物都有其教育背景。上学的年数和特定的学习领域都会改变人物的性格。

    所有这些文化状况都会大幅度地影响人物的性格,决定他们的思考和说话的方式,决定他们的价值观、关心的东西和情感生活。

    电影《月色撩人》(Moonstruck)的编剧约翰·帕特里克·尚利(John Patrick Shanley)来自一个爱尔兰裔美国家庭,但他一直在观察街对面的意大利邻居。他说:“我发现他们吃的食物更好。他们非常关心自己的身体。他们讲话时,说的全是自己的事。我也很喜欢爱尔兰人身上的一些东西。比如,他们的话比意大利人多,而且别有一种魅力。所以我兼取二者的长处……用于我的写作和生活。”

    威廉·凯利(William Kelley)为了写电影《证人》(Witness)花了七年时间研究阿米什文化,试图在这些不愿与公众交谈的人身上发现更多的信息。“阿米什人对好莱坞非常不信任。为了打破隔阂,我度过了一段难熬的日子,直到遇到了米勒主教。当我偶然间向他提到这部电影需要十五辆马车时,他立刻说‘啊哈’。他是个马车匠,也是个很好的商人。

    于是,我突然间拿到了观察阿米什生活的入场券。”米勒主教成了《证人》中伊莱的原型。通过与阿米什人结交,凯利发现他们很好色、“对马肉很内行”、很有幽默感,而且女人也喜欢卖弄风情。

    文化背景决定了人物说话的节奏、语法和词汇。大声读出下面的对话,听听人物的声音。

    在苏珊·桑德勒(Susan Sandler)的电影《挡不住的来电》(Crossing Delancey)中,上西区 的语言和下东区的语言存在着反差。在该片中,所有的人物(除了那个诗人以外)都有犹太背景,并来自纽约的一个特定区域。这些背景都影响了他们的语言。

    上西区的伊奇描述她的处境时说:“我去见了个人,一个做媒的人。祖母安排了这次既定的会面。”

    祖母布巴则用另一种节奏说话:“想逮猴子,你就得爬树。狗才孤独地生活,人不行。”

    来自下东区的泡菜商人山姆则有不同的语言风格:“我是个乐呵人儿。我喜欢早上起来听鸟儿吱吱叫。我穿上干净衬衣,走进教堂,作作晨祷。九点钟我就开门了。”

    而诗人则说:“你身上确实有种高雅的沉静,伊奇。”

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