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镜头的语法(插图第2版)

本书为电影爱好者、初学者和从业者了解镜头语法的常识提供了一条捷径。语法是了解一门语言的关键,作者通过数十年的拍摄和教学经验,清晰详述了镜头语言的整套体系,包括景别、构图、摄影布光、焦距变换、拍摄角度、镜头运动、镜头匹配等。全书语言通俗而风趣,并详细介绍了从前期筹备到现场拍摄的众多实践细节,包括对后期剪辑的预想。此外,本书还聘请专业的插画师为书中相关的语法技巧配图,以帮助读者更加直观地了解镜头语法的秘密。

  1. 详细信息

编辑推荐

推荐一:化繁为简,汇集近百种镜头语法细则于一书,让您轻松掌握视觉语言的语法。

推荐二:作者以数十年的教学经验和现场实战经验,传授您鲜为人知的现场拍摄技巧。

推荐三:语言通俗,深入浅出,是初学者的最佳引路指南,也是影视从业者的速查手册。

推荐四:辅以近150副插图,生动直观认识镜头语法的细节。

推荐五:附赠丰富的视觉词汇表,让您随手查阅相关专业词汇。

推荐六:提供每一章相对应的要点总结,巩固所学语法技巧。

著者简介

罗伊·汤普森(Roy Thompson),美国弗雷明汉州立大学(前身为波士顿大学)摄影、视频剪辑与电影制作专业的教师,有数十年的教学经验。同时也是Avid公司的认证讲师,还是Fellsway Creatives制作公司的创意总监。

克里斯托弗·J·鲍恩(Christopher J. Bowen),导演,德国之声电视继续教育中心的教师,先后在欧洲、非洲、中东和远东等地区执教,教学经验非常丰富。另著有《剪辑的语法》。

译者简介

李蕊,1983年生,2005年毕业于哈尔滨工业大学,2007年获英国东安格利亚大学电影学硕士学位,2010年获中国传媒大学电影学博士学位,现为中国传媒大学戏剧影视学院讲师,讲授电影特技及摄影基础课程。

内容简介

本书为电影爱好者、初学者和从业者了解镜头语法的常识提供了一条捷径。语法是了解一门语言的关键,作者通过数十年的拍摄和教学经验,清晰详述了镜头语言的整套体系,包括景别、构图、摄影布光、焦距变换、拍摄角度、镜头运动、镜头匹配等。全书语言通俗而风趣,并详细介绍了从前期筹备到现场拍摄的众多实践细节,包括对后期剪辑的预想。此外,本书还聘请专业的插画师为书中相关的语法技巧配图,以帮助读者更加直观地了解镜头语法的秘密。

目录

前言

第一章 镜头及如何取景 001

1.1给观众展示什么? 004

1.2宽高比 005

1.3基本构建模块:不同的景别家族 007

中 景 008

特写镜头 009

远 景 009

1.4基本景别的拓展家族 010

大远景 012

全远景 012

远景/广角 013

中远景 014

中 景 015

中近景 015

特 写 016

大特写 018

极特写 018

1.5章末回顾 019

第二章 构图的艺术 021

2.1取景人物的简单法则 023

头顶留白 023

拍摄方式之主观VS客观 025

视线留白 026

九宫格定律 028

2.2摄影角度 030

水平摄影角度 032

垂直摄影角度 038

2.3双人镜头:带两个人的画面构图 042

侧面双人镜头 042

直接面向摄影机的双人镜头 044

过肩双人镜头 046

2.4构图基础总结 047

2.5章末回顾 047

第三章 构图进阶 049

3.1第三维 051

地平线 052

荷兰角 054

斜线法 055

电影空间的深度:前景/中景/后景 057

深度线索 059

3.2摄影机镜头:构图中的眼睛 060

变焦镜头 061

焦点:在画面中引导观众的眼睛 064

3.3构图中的光线:似有若无 068

光作为能量 069

色 温 069

自然光或人工光 070

光的强度:感光度和曝光 071

光的性质:硬光VS柔光 073

对比度 074

基本的人物照明:三点布光法 076

布景和外景照明 080

3.4章末回顾 081

第四章 把镜头放在一起:预想剪辑过程 083

4.1在一个场景中匹配镜头 086

4.2连续性 086

4.3银幕方向的连续性 087

轴线:银幕方向的基础 089

假想线:180°法则 091

越 轴 093

30°定律 093

往复式意向 096

视线匹配 098

4.4章末回顾 099

第五章 动态镜头:运动中的演员和摄影机 101

5.1演员调度 103

5.2运动中的摄影机 104

手持摄影 104

横摇和俯仰摇摄 105

横摇和俯仰摇摄的拍摄方法 107

5.3用于移动摄影机的设备 108

三脚架 109

移动摄影车 110

升降车等 114

5.4章末回顾 115

第六章 实际操作指南 117

6.1跟演员交流 119

6.2拍摄大特写或极特写 120

6.3保证眼神光 122

6.4为适应家庭电视制式而切割画幅 123

6.5用全方位云台跟拍动作 124

6.6为剪辑而拍摄重叠动作 125

表演的连续性 125

运动速度的匹配 125

过度重叠动作 126

6.7耗片比 127

6.8故事板和分镜头表 128

6.9永远有一个聚焦点 129

6.10为前后衔接的镜头留出适当的视线留白 130

6.11拍摄对话时匹配摄影角度 131

6.12把重要的被摄对象放在画面的上半部 133

6.13在作品中注意颜色的选择 134

6.14注意头顶留白 135

6.15把喧宾夺主的物体留在镜头之外 136

6.16利用电影空间的深度调度多人镜头 137

6.17匹配三人对话场景中会迷惑剪辑师的镜头 138

6.18尽量把被摄对象的双眼展示出来 139

6.19注意小景别镜头中视线的方向 141

6.20了解在拍摄时何时以及如何进行变焦 142

6.21给推拉镜头提供动机 143

6.22安全越轴的方法 145

6.23拍摄每个镜头时都多留出一点时间 146

6.24让所有的表演在停机前完成 147

6.25尽可能轻装简从地拍摄纪录片 148

6.26拍摄同一个场景时谨防连续性陷阱 149

6.27利用短焦距镜头隐藏摄影机运动 150

6.28拍摄特写镜头时小心广角镜头 150

6.29控制景深 151

6.30在镜头的开头打板 153

6.31章末回顾 154

第七章 总结 157

7.1了解规则是打破规则的前提 159

7.2拍摄是为剪辑打基础 159

7.3镜头应该为整个故事增色 160

7.4让观众尽可能融入其中 161

7.5努力做到不突兀 162

7.6熟悉设备 163

7.7熟悉主题 163

7.8了解灯光状况:自然的和人工的 164

7.9研究已有的视觉作品 165

7.10总 结 165

重要词汇 167

译后记 184

出版后记 186

前言

人们常常会有这样的印象,即现代生活完全是在以一种或另一种形式体验传媒。我们总是在讲电话、看电视、上网、听广播、阅读书籍、报纸和杂志,看着广告牌和广告、去看电影,等等。我们理解这种传播并能从中获得更深含义的能力依赖于我们的教育——我们是否能读、写、说、识别影像和声音、解读符号,等等。

这种教育,无论是来源于学校或仅仅来源于生活,都有助于增强我们的理解能力。总的来说,随着时间的推移,我们已经掌握了视觉传播的密码——从象形字到文字到绘画、照片以及现在的电影,我们所描绘的都有其可辨识的含义,观众也知道如何去解读他们所看到的影像。而对所看到东西的清晰理解和阐释,则源于随时间发展所建立起来的既定语法或描绘法则。

这种种来自结构意义的语法是电影创作者非常依赖的。故事片、纪录片、新闻报道、情景喜剧、电视剧、广告、MV、谈话节目、电视真人秀等,都使用相同的基本视觉语法来实现对观众的传播。作为一名电影导演,当你“说”通用的电影语言时,你能把你的故事传递给全世界的观众。

本书——《镜头的语法》——是专为那些刚刚进入视觉叙事领域,想要更好地了解全球性电影视觉语言的基本规则、惯例和实践的人而设计的。它会告诉你画面的基本框架、不同的景别以及在画面中组合视觉元素的方法。你会接触到照明基础、银幕方向、三维原理、摄影机运动以及许多为了更丰富、多层次的视觉呈现而做的基本练习。更重要的是,它将为你提供必要的信息以拓展你的视觉词汇表,并帮助你在这个不断发展的视觉传播世界里启动你的电影职业生涯。

致 谢

首先我想对焦点出版社的编辑埃莉诺和米歇尔表示感谢,因为她们给了我一次绝佳的机会来完成《镜头的语法》的第二版,该书第一版早就盛名在外。当然,如果没有罗伊·汤普森先生在第一版中所做出的辛勤努力的话,这一切都是不可能的。我希望修订版能够继续指点和启发那些刚刚在拍电影的领域中开始创作之旅的读者们。

作为一名在职的教育工作者,我想对那些在我接受高等教育期间给予我正面影响的人表示感谢,他们是我在布兰迪斯大学和波士顿大学的导师们。他们给予我的人文科学的广阔视野为电影制作领域中所需求的独特视点和技术做出了极好的准备。现在我把这些价值观念同样分享给我的学生,也感谢他们所带给我的一切。

作为一名媒体从业人员,我想感谢那些帮助我在每一个新案例中继续学习的同事和委托人。

同样感谢第二版准备过程中几个慷慨同行为我提出宝贵意见,他们是约翰·卡罗、罗伯特·J·德·玛利亚、罗伯特·哈里斯和迈克尔·科瓦斯基。

另外,我想感谢我的演员们为这个项目所付出的宝贵时间,他们是温迪·晁、汉娜·库尔特、亚历山大·斯科特、史黛西·史莱弗勒和伊丽莎·史密斯。感谢原版作者提供了书中所有的图表和插图。我必须对与我合作的插画师珍·夏普表达感激之情,其独特的风格和慷慨的贡献使本书成为更好的学习工具。同样,我要感谢玛丽·詹姆斯的建议和帮助。

最后,我要对家人给我的支持和帮助表示感谢,尤其是瑞秋·斯温,感谢她在任何情况下都陪伴着我,还帮助我整理稿件。

本书是为所有想学电影和视频拍摄的人准备的。我希望你们能享受这个过程,并从中得到乐趣。如果你想更多地了解这门课程、寻找更多资源,或更多地了解作者本人的话,请访问他的主页:www.fellswaycreatives.com